Seit 12:01 Uhr letzten Mittwoch ist der Streik der Autoren beendet. Aber selbst wenn der Vertrag der Schauspieler auch in den nächsten Wochen abgeschlossen wird, werden die Fernsehpläne im gesamten Herbst voller Übergangsprogramme sein, die uns überbrücken sollen, bis die Produktionsmaschine wieder neue Episoden ausspuckt. Insbesondere Dokumentarserien und englischsprachige Importe haben Streaming dominiert. Was nicht unbedingt schlecht ist. Verstehen Sie mich nicht falsch: Es ist eine Erleichterung, angemessen entlohnte Autoren wieder bei der Arbeit zu sehen. Angesichts der Qualität der besten neuen Shows im September – zwei geskriptete Titel aus dem Vereinigten Königreich und drei typisch amerikanische Dokuserien – würde ich nicht sagen, dass ich mich nach der 21. Staffel von NCIS sehne.
Deadlocked: Wie Amerika den Supreme Court prägte (Showtime)
Wenn Sie die amerikanische Politik verstehen wollen, insbesondere in einem 21. Jahrhundert, das durch legislative Blockaden geprägt ist, müssen Sie den Supreme Court verstehen. Und wenn Sie den Supreme Court verstehen wollen, ist diese vierteilige Serie der renommierten Dokumentarfilmerin Dawn Porter (John Lewis: Good Trouble, Philly D.A.) ein ausgezeichneter Ausgangspunkt. Beginnend mit der Amtszeit von Chief Justice Earl Warren in den 1950er und 1960er Jahren, als Fragen der individuellen Rechte begannen, den Terminkalender zu dominieren, und Fälle wie Brown v. Board of Education halfen, den Weg für eine gerechtere Demokratie zu ebnen, zeichnet Deadlocked den Niedergang des Gerichts in ein moralisch kompromittiertes Werkzeug des Parteienstreits nach.
Roe v. Wade, United States v. Nixon, Bush v. Gore, Wahlrechte, gleichgeschlechtliche Ehe, die sehr öffentlichen sexuellen Fehlverhaltensuntersuchungen, die den Aufstieg von Clarence Thomas und Brett Kavanaugh in die Richterbank vorausgingen, sind alle integrale Bestandteile dieser Geschichte. Aber Porter zeichnet unter Rückgriff auf Interviews mit Rechtswissenschaftlern und ehemaligen Mitarbeitern von Richtern auf beiden Seiten der liberal-konservativen Kluft auch Entwicklungen in der Beziehung des Gerichts zur Parteipolitik und zum öffentlichen Raum nach, vom Aufstieg der Federalist Society bis zum Aufkommen der Bestätigungsanhörung als Spektakel bis zum sich wandelnden Ton der SCOTUS-Berichterstattung in den Medien. Deadlocked ist nicht die unterhaltsamste Dokumentation; Erwarten Sie eine Fülle von Archivmaterial und Talking Heads. Dennoch ist es faszinierend, wenn auch deprimierend, weil es so viele beunruhigende politische und kulturelle Verschiebungen in ein einziges eindrucksvolles Narrativ synthetisiert. Und die Einsätze könnten nicht höher sein. Wie ein Experte unsere derzeitige Notlage zusammenfasst: “Die einzige Macht, die das Gericht hat, ist seine Legitimität. Und wenn es das verliert, nun, dann wird die Frage: Warum gehorchen?”
Von Schwarzen geträumt (Showtime)
Kwabena möchte seine Filmemacherkarriere mit einem Kurzfilm beginnen, der die Liebesgeschichte seiner jamaikanischen Einwanderergroßeltern dramatisiert. Aber das Projekt ist für einen jungen, mittellosen schwarzen Autor und Regisseur mit wenigen Verbindungen in der Branche und einem quälenden Tagesjob, um die Miete für die Wohnung zu bezahlen, die er sich mit seinem Cousin und dessen schwangerer Frau teilt, leichter konzipiert als ausgeführt. Eine wahrnehmungsstarke Komödie der Irrungen folgt, als Kwabena – gespielt von Co-Autor und Co-Autor Adjani Salmon – die vielen Demütigungen des Fundraisings navigiert, einflussreiche Schöpfer trifft, die seine Ideen stehlen, und auf alle Arten von Rassismus innerhalb einer überwältigend weißen Branche stößt, die sich für fortschrittlich hält. Inzwischen hinterfragt seine Freundin Amy (Dani Moseley), warum sie jemals eine aufkeimende Produzentenkarriere in Nigeria aufgab, um einen Assistentenjob bei einer britischen Produktionsfirma anzunehmen, bei der sie die einzige schwarze Angestellte ist und ihre Chefs sie lieber Kaffee holen sehen als Filme machen.
In seiner Darstellung des Kampfes eines schwarzen Protagonisten, in einem von weißen Gatekeepern kontrollierten kreativen Marktplatz Fuß zu fassen, teilt Von Schwarzen geträumt viele Themen mit einer anderen lohnenswerten Veröffentlichung im September: Hulus Adaption von Zakiya Dalila Harris’ Verlagssatire Das andere schwarze Mädchen. Aber Salmons Serie ist die schärfere, lustigere, prägnantere und stilistisch selbstbewusstere der beiden, die eine zutiefst pessimistische Lesart der britischen Filmindustrie mit Charakteren ausbalanciert, deren Ehrgeiz, Frustration und Talent authentisch wirken.
Das Gold (Paramount+)
Am Morgen des 26. November 1983 brachen sechs bewaffnete Gangster aus South London in das Brink’s-Mat-Lagerhaus nahe Heathrow ein, in der Erwartung, etwa 1 Million Pfund in Währung zu erbeuten. Was sie stattdessen im Tresor des Gebäudes fanden, waren 26 Millionen Pfund Goldbarren (was heute etwa 137 Millionen US-Dollar entspräche). Diese überraschende Beute stellte ein großes Problem dar: Wie würden die Räuber so viele Goldbarren mit Seriennummern in Geld verwandeln, das sie tatsächlich verwenden könnten? Die Lösung öffnete die Tür für Jahrzehnte des Finanzverbrechens.
Das Gold, ein kinetisches, sechsteiliges BBC-Krimidrama, das derzeit auf Paramount+ läuft, erzählt die unglaubliche wahre Geschichte dieses Raubüberfalls und seiner langfristigen Folgen. Anfang der 1980er Jahre befand sich Großbritannien in einer Rezession, und die Arbeitslosigkeit war hoch. Der Überfall schien zunächst ein Robin-Hood-artiger Coup zu sein – bis klar wurde, dass ein Großteil des Goldes in die Hände ruchloser Londoner Gangsterbosse fiel. Einer von ihnen war Kenneth Noye (Jack Lowden), ein skrupelloser Schwerverbrecher, der die gestohlenen Barren einschmolz und das Gold in den legitimen Markt einspeiste, wo es zur Geldwäsche für Drogenhändler und andere Kriminelle verwendet wurde. Noyes Machenschaften halfen, den Aufstieg der Organisierten Kriminalität in Großbritannien zu finanzieren.